EL MIRÓN
Esta es una vitrina, una sala de exhibiciones, una galería. Aquí mostramos el riquísimo trabajo de los fotógrafos profesionales de Venezuela y allende sus mares.
Piñatería: mirar es gratis
“Todo merece ser retratado. Todas las personas y objetos que nos rodean. Esa es la motivación de cualquiera que desea recordar su mundo. Por eso registro los detalles que encuentro en la calle y los percibo como pequeños paisajes urbanos. Mi propuesta trasciende el uso de equipos fotográficos profesionales de alta resolución y retrata espontáneamente lo que veo a diario. Son fotografías lo-fi (de baja calidad) de pequeño formato realizadas con un dispositivo digital de baja resolución (iPod Touch). Para producir las imágenes utilicé una cámara menor a 1megapixel y tres aplicaciones fotográficas: Hipstamatic, Instagram y LemeLeme. Piñatería es una quincalla llena de pequeños objetos encontrados en la calle. Cada imagen invita al público a acercarse para verla en detalle. Es un registro de lo cotidiano porque, después de todo, mirar es gratis”. Ésta es una selección de una muestra compuesta por 300 copias de pequeño formato, la cual se está exponiendo todos los fines de semana hasta octubre en la galería del Hotel Paseo Las Mercedes, en Caracas.[Leer el artículo completo]
Oro en el ático
Tras las santamarías tricolor de un viejo galpón en la parroquia Santa Teresa del oeste de Caracas, se hace política y se aprende a golpear. En la planta baja, la Fuerza Motorizada, otrora Círculos Bolivarianos de Motorizados, debate las prácticas socialistas de su oficio en sillas de mimbre. Arriba, donde se añejan ejemplares de los discursos de Chávez y Bolívar, hombres y mujeres suben al ring para aprender el arte de dar puños, de la mano de un bolivarense que fue monarca del peso ligero mundial hace treinta y dos años: José Ernesto “El Gato” España. A este lugar, llamado Escuela de Boxeo Simón Bolívar, asisten quienes quieren hacer ejercicio, pero hay otros, como los hijos del entrenador, que se preparan para ser campeones. De hecho, peleadores de esta escuela han noqueado en encuentros extraoficiales a los campeones de Venezuela y del ALBA. Se podría pensar que tienen la gloria en sus manos, pero no. Hace falta patrocinio para hacer brillar el talento. Este trabajo fue realizado durante el taller de Fotocrónica dictado por Iván González y convocado por Revista Marcapasos, en su serie de talleres Historias que laten. La curaduría de la fotogalería estuvo a cargo de Iván González.[Leer el artículo completo]
Patrick Dolande Gaslonde
“A veces caminamos y vemos un momento efímero pero hermoso y lamentamos en el alma no tener una cámara a la mano para poder atraparlo y así compartirlo con el mundo. En otras ocasiones nos paramos en un punto y esperamos que la luz sea exacta para obtener la foto perfecta. Pero a veces, no muchas veces, estas dos circunstancias se juntan en una sola. Así, hay momentos en que la foto perfecta está allí frente a tus ojos; ésta se presenta de la manera más rápida y fugaz, con la única diferencia que la suerte pone de vez en cuando una cámara en tus manos. Estas fotos fueron tomadas en momentos únicos donde la fortuna me permitió capturarlos en medio de diferentes actividades donde la cámara era solo un peso muerto en mi cuello, ya que no estaba en foto cacería. Cuando estos instantes se presentaron frente a mí, bien sea porque caminaba, me ambientaba a la temperatura del río en el cual me destinaba a nadar o me preparaba para dormir pegado a una ventana de un carro en movimiento, tuve una cámara y todo fue mágico”.[Leer el artículo completo]
CIUDAD POSITIVA
“Lo que comenzó como un simple intercambio de fotos entre twitteros amantes de la ciudad pasó a ser un ejercicio de ciudadanía que tomó por nombre “Ciudad Positiva”. Un concurso de fotografía amateur convocado en julio por el blog de Mirelis Morales, www.caracasciudaddelafuria.com, a través de Twitter, para honrar a Caracas en su aniversario cuatrocientos cuarenta y tres. El reto era centrar la mirada en el lado amable de la ciudad. En aquello -natural o construido- que nos caracteriza como urbe, que hace diferente a Caracas del resto de las ciudades del mundo. Cuarenta y un caraqueños se animaron a participar en el concurso con ochenta y tres fotografías. Las mejores fueron seleccionadas por los fotógrafos Roberto Mata, Nicola Rocco y Gabriel Osorio. Los ganadores: Branimir Caleta, Héctor Ordóñez, Ernesto Galindo, Caritza Campo y Pepe Aldana. Su trabajo, como premio, se imprimió en cien libretas en honor a la ciudad que les entregamos el doce de noviembre pasado en el Centro Cultural Chacao”.[Leer el artículo completo]
Julio Osorio
“Ciudad de rostros y estilos innumerables en su diversidad, Londres, la urbe donde la cotidianidad se hace en la convivencia, nos muestra en estas imágenes sus cualidades de capital cosmopolita. Sus calles se pueblan a diario de gente proveniente de parajes recónditos y pueblos del mundo nunca antes escuchados y que allí cohabitan. Los Londoners, habitantes de la metrópoli, con sus vestimentas y fisonomías salen a hacerse de las miradas de turistas y transeúntes. Tomé las fotos para no olvidarlos. Lo hice en el transcurso de los seis años que viví en esa ciudad, sin pensarlo mucho. Y ellos me recibieron amigablemente”.[Leer el artículo completo]
Iván González
Iván González estuvo en Santo Domingo, capital de República Dominicana el pasado julio, justo cuando se cumplían seis meses del terremoto que hirió profundamente a Haití, en enero de 2010. González se encontraba allí para hacer un taller de fotoperiodismo con el fotógrafo argentino ganador del World Press Photo, Walter Astrada. Tenía como tarea encontrar un personaje y hacerle un seguimiento fotográfico. Encontró a Ruben Black, un joven arrayano de veintisiete años a quien le gusta rapear, que vive y trabaja como barbero en El Pequeño Haití, populoso barrio del centro de Santo Domingo donde viven decenas de inmigrantes haitianos. “En vista del poco tiempo y del desconocimiento de la ciudad, recurrí a un amigo y colega dominicano para recorrer la ciudad en busca de algún tema/personaje. Fuimos a varios sitios que previamente había investigado en Google, otras recomendaciones de mi amigo. Al final de la tarde, fuimos a este barrio y apenas vi por la ventana del carro a Ruben Black, el barbero-rapero, le dije a Roberto: ¡¡Párate aquí pana!! ¡¡Este es!! Nos bajamos del carro, mi colega se encargó de la introducción y presentación y me ayudó a lograr el acceso al personaje y a la zona. El acceso es primordial para lograr un reportaje, es el noventa y nueve por ciento del trabajo, es lo que te asegura, además de la constancia y el respeto hacia tu personaje, que puedas entrar, participar y registrar una vida ajena”.[Leer el artículo completo]
Nilo Jiménez
“Calles polvorientas con calor infernal y ecos de llantos, sirenas y paredes tambaleantes, fue parte del día a día en la tierra donde el vudú impera. Entre sonidos y olores pasaban mis horas en las calles de Port-au-Prince, el ruido de las palas entre escombros, piedras y restos humanos, iban y venían. La anarquía, el hambre y la sed estaban deambulando por ahí, tal vez buscando alguien más a quien llevarse. Confusos instantes infernales pretendían evitar que la gente levantaran la mirada hacia el cielo azul; en muchos momentos parecía que los instantes pasaban en cámara lenta. El mundo entero envió la ayuda que finalmente no llegaba a las manos, bocas y estómagos cargados de ansias de vivir. Con el obturador de mis cámaras, me vi envuelto en las circunstancias benditas de retratar la esperanza de una población que se negaba a morir, porque es como la ley del tiro, si uno lo escucha es porque definitivamente uno no ha muerto. Dedico en su totalidad este trabajo a la memoria de las más de doscientas cincuenta mil almas elevadas y al coraje de los sobrevivientes”.[Leer el artículo completo]
Diana Rangel
“Caracas se hace de su gente, de sus expresiones, de sus mañanas y de sus maneras, varios mundos paralelos que al verlos juntos contrastan, impresionan y dan risa. Escenas que comprueban que en una misma ciudad existen universos distintos tanto dentro como fuera de la mente de sus habitantes. Podríamos hasta soñar pensando qué estará pasando a unos kilómetros de nuestro hogar, qué estará pensando esa mujer peculiar con la que me topé en el metro. ¿Lo sabremos? No, Caracas es impredecible”. Diana Rangel retrata a la capital a través de los variopintos personajes que la circulan a diario. Estas fotografías se exhibieron en la muestra colectiva Caracas, ciudad en plural, una exposición de cuatro fotógrafos que acompañó la Feria del Libro de la Plaza Altamira en abril, bajo el auspicio de Cultura Chacao. Luego rotó en el municipio por una escuela municipal, la antesala de la Sala Cabrujas y Por el medio de la calle. Ahora está en la Universidad Católica Andrés Bello. Este es el cuarto y último capítulo de las veintiocho fotografías que honran a esta ciudad que acaba de celebrar otro aniversario.[Leer el artículo completo]
Ángel Zambrano
“Hay lugares en Caracas que desafían las fracturas de la ciudad. Son espacios donde conviven las más variadas inclinaciones, procedencias y pintas. Allí, cada persona no es únicamente éste u otro partido político, ésta u otra clase social. Allí hay diversidad, encuentro y reconocimiento del otro. En la existencia, fortalecimiento y promoción de estos lugares descansa la posibilidad de que Caracas sea una ciudad diversa e integrada. Una ciudad en plural”. Las fotografías de Ángel Zambrano reflejan su sentir por la capital, a la cual le ha dedicado gran parte de su trabajo periodístico. Estas imágenes se mostraron en la exhibición colectiva Caracas, ciudad en plural, una exposición de cuatro fotógrafos que acompañó la Feria del Libro de la Plaza Altamira en abril, bajo el auspicio de Cultura Chacao. Luego rotó en el municipio por una escuela municipal, la antesala de la Sala Cabrujas y Por el medio de la calle. Ahora está en la Universidad Católica Andrés Bello. Son veintiocho fotografías que honran a esta ciudad que acaba de celebrar otro aniversario.[Leer el artículo completo]
Kathy Boos
“En estos momentos de división, un espacio que nos caracteriza y nos une como caraqueños es El Ávila. Su paisaje nos recuerda que a pesar de nuestras diferencias pertenecemos a una misma ciudad. Constantemente somos desafiados a dividirnos en dos bandos: una ideología contra otra, un partido u otro, el Este y el Oeste. La montaña nos reúne en un mismo sentir, la necesidad imperante de una ciudad donde todos podamos convivir con nuestras diferencias”. Así plasma Kathy Boos su visión de la capital venezolana en la exhibición colectiva Caracas, ciudad en plural, una exposición de cuatro fotógrafos que acompañó la Feria del Libro de la Plaza Altamira en abril, bajo el auspicio de Cultura Chacao. Luego rotó en el municipio por una escuela municipal, la antesala de la Sala Cabrujas y Por el medio de la calle. Ahora está en la Universidad Católica Andrés Bello. Veintiocho fotografías de la ciudad, que bien vale la pena mostrar en su mes aniversario.[Leer el artículo completo]
Efrén Hernández
“La ciudad es también lo impalpable, un ritmo, los modos de quienes la habitan. Caracas es su sonoro caos, el vertiginoso ritmo del cambio, la fuerza inamovible del verde de la montaña. Urbe de contrastes, de sorpresas obvias y privadas. Es también la conmovedora cortesía de alguno de sus constructores, su talento indiscutible, su andar sin estruendo pero con huella”. Esto escribe Efrén Hernández para esta exhibición colectiva de la que hizo parte este año: Caracas, ciudad en plural, una exposición de cuatro fotógrafos que acompañó la Feria del Libro de la Plaza Altamira la última semana de abril, bajo el auspicio de Cultura Chacao. Luego rotó en el municipio por una escuela municipal, la antesala de la Sala Cabrujas y Por el medio de la calle. Ahora está en la Universidad Católica Andrés Bello. Veintiocho fotografías de la ciudad, que bien vale la pena mostrar en su mes aniversario. Aquí las primeras: siete personajes de esta ciudad, escritoras y poeta, músico y arquitecto que no están físicamente pero que siguen por toda Caracas, el gastrónomo de la capital, y el historiador. Victoria De Stefano, Tomás Sanabria, Rafael Cadenas, Germán Carrera Damas, Elisa Lerner, Armando Scannone y Aldemaro Romero.[Leer el artículo completo]
María Antonia Rodríguez Elverdin
“Esta serie de fotos ‘El baño de la baba’ se aleja un poco de mi trabajo habitual. Es una serie de retratos intimistas que surge de la curiosa relación íntima y a la vez absolutamente distante establecida entre mi abuela y la chica paraguaya que la cuida. Casi no se dirigen la palabra, pero comparten a diario todos los espacios de intimidad. También hay cierta fascinación plástica por el cuerpo de mi abuela en esta época de su vida. Estas imágenes fueron tomadas en Buenos Aires, en 2008. La fotografía para mí es una manera de mirar la vida atentamente. Una herramienta para descubrir lo que no salta a la vista enseguida. Una excusa para reflexionar y curiosear sobre los temas, las situaciones y las personas que me interesan. Toda fotografía es por definición documental (muestra el lenguaje, los temas, la mirada de una época), pero dista mucho de ser una herramienta para mostrar una única realidad”.[Leer el artículo completo]
David Hernández-Palmar
“La memoria de nuestros abuelos y abuelas Wayuu vive conmigo. Cuando pequeño tuve que nadar entre varias lenguas como muchos indígenas en el mundo, y el resultado fue que yo hablase el español en tercera persona durante gran parte de mi infancia. Una biblioteca en casa hizo que empezara a ver cámaras profesionales y a querer que me compraran una. Pero para aquel momento era impensable. “¡Un niño con una cámara!”, exclamaban. Ahora tengo cámara pero sigo siendo un niño, por mi capacidad de ver alrededor con más detalles y con una dimensión de igualdad, por mi amor sin predisposición. He podido vivir esa premisa, llevarla a representaciones visuales y acústicas y quiero seguir conservando ese concepto, que no es el mismo que tiene occidente. Mi idioma materno, el wayuunaiki, es muy directo y divertidamente acústico cuando representamos una anécdota. Mi trabajo lo relaciono con el lenguaje; la fotografía son imágenes escritas, liberadas, aprisionadas, diversas en interpretación. Soy uno de muchos que repensamos, producimos y difundimos nuestras realidades –sin descuidar los medios propios y ancestrales– a través de la fotografía, el cine, video, portales web, periódicos, revistas y otros medios que posibilitan mostrarnos desde nuestro sentir, con una apuesta de unidad en la diversidad. Desde América, con trascendencia mundial”.[Leer el artículo completo]
Nicolás Serrano
A Nicolás Serrano le gustan los contrastes y eso es notable en la muestra que aquí presenta. “La sublimación del modelo en discrepancia con la locación. En cada retrato he pretendido confundir –o mejor integrar y emocionar—para crear un impacto a primera vista. A la segunda y sucesivas miradas, la armonía está en tres elementos: la composición, la importancia del detalle y el concepto de imagen. El cielo es el estado anímico, la locación es el mundo interno y el modelo es siempre una suerte de autorretrato”.[Leer el artículo completo]
